Je ne pensais pas que cela arriverait un jour tant j’ai une confiance absolue dans l’excellence de cette maison: écrire que j’ai été déçue par un « Casse-Noisette » donné par l’opéra de Paris. Et bien voilà, nous y sommes. Dieu sait combien cette situation me chagrine. Le ballet de Noël est devenu l’un de mes rituels d’anniversaire préférés: tous les ans si nous le pouvons nous assistons au ballet de Noël de l’opéra le jour de mon anniversaire. Même si les années passent et le nombre de bougies augmente je redeviens une gamine de 8 ans que l’on emmène chez les fées. Mercredi soir dernier n’a pas échappé à la tradition. Sauf que… Le site de l’opéra annonçait encore le matin même Dorothée Gilbert que j’adore dans le rôle principal, mais c’est Mélanie Hurel que nous trouvons sur scène. Pareil pour Drosselmeyer… Les étoiles ont disparu de l’affiche et sont remplacées par une première danseuse et un sujet. Et il en
opéra de Paris
Au théâtre cette semaine…
Passage à l’heure d’hivers, grosses journées professionnelles, fatigue et stress, cette semaine était l’une de ces semaines où nous n’avions pas envie d’aller au théâtre le soir. Et manque de bol comme la précédente nous enchaînions deux spectacles: William Forsythe par le Semperoper Ballett de Dresde au théâtre de la Ville et « L’enlèvement au sérail » de Mozart à Garnier. Mais comme souvent dans ces cas-là, la vie est tendre et gentille avec nous, elle glisse un mi-cuit au chocolat à tomber dégusté juste avant un spectacle de danse classique contemporaine époustouflant et un opéra joyeux et moderne dirigé par un chef chouchou et écouté dans l’une des plus belles salles du monde. Mais reprenons dans l’ordre: « Steptext », « Neue Suite » et « In the middle, somewhat elevated » par la troupe du Semperoper Ballett de Dresde. Cette compagnie est a priori l’une des compagnies avec lesquelles William Forsythe aime particulièrement travailler et entretient un lien très fort. Cela se voit sur scène, c’est
La semaine dernière à l’opéra de Paris
Cette année tous nos spectacles à l’Opéra de Paris sont concentrés sur la même période: en ce moment! La semaine dernière a particulièrement représentative de cette situation, nous avons vu un ballet et un opéra, rien que ça. Le ballet c’était « Rain » de Anne Teresa de Keersmaker – l’un de mes ballets favoris – que nous avions vu il y a 3 ans. Comme la première fois j’ai passé 1h10 totalement subjuguée par tout ce ballet: la musique totalement incroyable et hypnotisante (mais peut-être stressante pour ceux qui n’aiment pas l’idée de répétition) ; la chorégraphie tellement libre, joyeuse, vibrante ; les costumes de Dries Van Noten si beaux qu’on aimerait pouvoir les enfiler. Revoir le ballet m’a permis d’en approfondir la (ma) lecture: l’allégorie de l’amour, une certaine idée de la vie et de l’existence… C’est tellement agréable de voir le ballet de l’opéra de Paris danser ces mouvements tellement loin de ce qu’ils sont habitués à travailler. Je
Two cigarettes in the dark
Avant de vous parler de ce premier spectacle de notre saison 2014-2015 je voudrais partager avec vous ma petite résolution à moi-même: partager avec vous chacun des spectacles que nous verrons cette année. La saison dernière a été très légère en termes de comptes-rendus et je trouve ça dommage. Alors voilà, croisons les doigts pour que j’aie l’énergie nécessaire pour tenir ma plus après chaque spectacle. Nous avons achevé la saison dernière avec « Palermo, Palermo », spectacle spectaculaire et ébouriffant de la toujours magique Pina Bausch. C’est avec elle qui nous démarrons cette saison, à l’Opéra de Paris cette fois, pour un spectacle tout aussi ébouriffant et au démarrage assez perturbant. La troupe de Pina Bausch à l’Opéra de Paris, voilà qui est rare, exceptionnel même – la compagnie est plutôt une habituée du Théâtre de la Ville – et alléchant. La modernité, la loufoquerie et l’irrévérence de Pina Bausch sous les ors de Garnier. Le public risque d’être un peu
Il suffira de « Signes »
Pour Mr Papillon ce n’est rien de moins que le plus beau ballet qu’il ait vu (et il commence à en avoir vu un certain nombre!). Pour moi c’est probablement celui qui m’a fait le plus sourire, le plus rire. L’un de ceux qui m’a le plus émerveillée, sans aucun doute. Tout est réussi dans ce ballet: la chorégraphie, les décors et les costumes, la musique, l’histoire. Les signes dans l’histoire et le monde, tel est le récit que Carolyn Carlson présente sur scène en quelques tableaux tour à tour solennels, amusants, étonnants, impressionnants ou romantiques. A son service la fabuleuse troupe de l’opéra de Paris, Emilie Cozette et Hervé Moreau en tête. J’ai eu l’impression de faire un rêve éveillé pendant l’heure et demie que dure le ballet. Arrivée à l’opéra Bastille en courant, hagarde de ma journée de boulot que j’avais laissée en plan au milieu d’une tâche, le cerveau en mode essorage à 1500 tours, j’ai eu
I love stilettos 